Tra nuove affermazioni autoriali, riletture del rapporto tra uomo e ambiente e riscritture del canone storico, il libro di fotografia nel 2025 si trasforma; la fotografia si è quest’anno impegnata a interrogare il presente e la realtà che viviamo, senza però tralasciare mondi di memoria e di immaginazione. Dopo aver condiviso i migliori libri fotografici di Paris Photo 2025, ecco, tra le nuove pubblicazioni, alcune di quelle da non perdere. 

1. Tyler Mitchell – Wish This Was Real

La storia del passato e futuri immaginati si intrecciano: Tyler Mitchell raccoglie in questo volume i soggetti e le ispirazioni della sua fotografia, mettendo in luce le radici della sua esperienza artistica. Tra la definizione di un’identità culturale e l’utopia del sogno americano, Wish This Was Real è insieme una raccolta di ritratti di vite e di culture e definizione di un artista. 

2. Zed Nelson – The Anthropocene Illusion

Il rapporto tra l’uomo e la natura è mostrato in tutta la sua fragilità in questo volume di fotografia. La lente di Nelson si muove in un mondo pieno di contraddizioni e svela un’umanità che tenta di fabbricare una natura che ha a lungo cercato di dominare, mettendo in discussione la stessa idea di autenticità del paesaggio contemporaneo. 

3. Peter Caton – Unyielding Floods

Peter Caton, la cui fotografia è da sempre dedicata alla causa umanitaria, presenta la realtà delle alluvioni che devastano il Sud Sudan, documentata in oltre quattro anni di lavoro. Quelle raccontate sono storie di resistenza, perseveranza e sopravvivenza, raccolte in un volume che mette il pubblico di fronte a una realtà urgente, ora impossibile da ignorare.

4. I’m So Happy You’re Here – Japanese Women Photographers from the 1950s to Now

Il canone della fotografia giapponese è qui presentato attraverso lo sguardo di una categoria spesso dimenticata. La prospettiva e l’esperienza femminile vengono celebrate in una raccolta di approcci fotografici eterogenei che, insieme, riscrivono la storia di questa arte.

5. Tim Flach – FELINE

FELINE indaga il ruolo del gatto nella storia e nella nostra vita, seguendone l’evoluzione culturale. Dall’antico Egitto alla stregoneria fino ai giorni nostri, il felino è presentato nella sua individualità e nelle sue peculiarità, attraverso immagini che uniscono rigore scientifico e forza estetica.

6. Pamela Thomas-Graham – When Words Fail

Un viaggio fotografico in una New York del crepuscolo, alla ricerca di una luce. When Words Fail è la storia di un’espressione che si trasforma in immagine, quando le parole non sono più sufficienti. Pamela Thomas-Graham si avvicina alla fotografia dopo la morte del marito, ed esplora la città guardandola con occhi nuovi, dando forma al proprio percorso intimo e umano.

7. Utterly Lazy and Inattentive: Martin Parr in Words and Pictures – Martin Parr and Wendy Jones

Un’autobiografia in forma di libro fotografico: Utterly Lazy and Inattentive è, tra i tanti volumi prodotti dal fotografo, l’unico in cui Martin Parr si racconta in prima persona. Attraverso oltre 150 scatti, scopriamo così uno degli artisti più noti del secolo, entrando nel suo mondo in una maniera del tutto inedita.

Nel loro insieme, questi sette volumi restituiscono un ritratto eloquente della fotografia contemporanea: un linguaggio sempre più consapevole del proprio ruolo critico e narrativo, capace di muoversi tra testimonianza, introspezione e riscrittura della storia. Che si tratti di interrogare l’identità, di denunciare le fragilità del pianeta, di dare voce a storie marginalizzate o di trasformare l’esperienza personale in visione universale, il libro fotografico nel 2025 si afferma come uno spazio di riflessione profonda, oltre che di sperimentazione estetica. Non semplici raccolte di immagini, ma dispositivi di senso che invitano il lettore a rallentare, osservare e prendere posizione di fronte al presente, dimostrando come la fotografia continui a essere uno strumento indispensabile per comprendere il mondo – e immaginarne di nuovi.