Il cinema è da sempre molto più di una semplice sala di proiezione. È un luogo di incontro e di immersione collettiva nelle storie raccontate sullo schermo.
Negli ultimi anni, molti cinema nel mondo hanno iniziato a riflettere sull’esperienza cinematografica, servendosi del design degli spazi. L’architettura e l’allestimento delle sale non sono più soltanto elementi funzionali, ma diventano parte integrante dell’atmosfera.
Da sale vintage parigine a cinema futuristici in Cina, ecco alcuni dei cinema più interessanti dal punto di vista progettuale.

Inside view of an empty retro cinema with screen red velvet curtain closed.

Cinema Élysées Lincoln – Parigi

A Parigi, dopo sette mesi di ristrutturazione, il cinema Élysées Lincoln ha riaperto le sue porte con tre confortevoli sale ispirate all’estetica degli anni Settanta: Lo Studio, l’Audito e il Club, ciascuna con poco meno di 250 posti.
Motivi grafici, colori e materiali trasportano il visitatore in una suggestiva atmosfera retrò, offrendo quasi la sensazione di fare un tuffo nel passato.
La ristrutturazione ha integrato sistemi audio e video all’avanguardia, mantenendo un forte legame con l’identità storica del cinema. Aperto nel 1968, questo teatro è una pietra miliare della storia cinematografica parigina ed è ancora oggi un punto di riferimento per gli amanti del cinema d’autore.

Teatro Tuschinsky – Amsterdam

Uno dei teatri storici più affascinanti di Amsterdam è il teatro Tuschinsky. Inaugurato nel 1917, l’edificio ha mantenuto nel tempo la propria identità architettonica, caratterizzata da un mix di elementi orientaleggianti e Art Déco.
Le ristrutturazioni effettuate nel corso degli anni hanno introdotto tecnologie audiovisive moderne, preservando però il ricco design caratteristico delle sale.
Il teatro non è soltanto un cinema, ma anche un importante palcoscenico per spettacoli ed eventi. Nel corso della sua storia si sono esibite grandi star della musica e dello spettacolo, tra cui Judy Garland e Edith Piaf.

Delphi Lux – Berlino

Spostandosi su atmosfere più contemporanee si arriva a Berlino, dove nel 2017 è stato inaugurato il Delphi Lux, oggi il più grande cinema d’essaie della città.
Ogni sala è concepita come una vera e propria installazione luminosa: ideati da Stefan Gessler in collaborazione con lo studio berlinese Bruzkus Batek, questi auditorium sono pensati come gallerie d’arte immersive.
Luci al neon di forme e colori differenti avvolgono gli spazi, trasformando le sale in ambienti sorprendenti che ridefiniscono l’immagine tradizionale del cinema.

Wushang Mall Cinema – Wuhan

Design di One Plus Partnership

Nel 2022, a Wuhan, è stato inaugurato il Wushang Mall Cinema, il cinema più grande della Cina, con ben 14 auditorium.
Gli interni sono progettati secondo un linguaggio modernista che va a riprendere il movimento rotatorio delle bobine di pellicola cinematografica.
Elementi geometrici circolari e linee fluide si uniscono con superfici in legno e effetti di luce, creando l’impressione di restare sospesi nel mezzo di un movimento continuo.
Il risultato è uno spazio che unisce riferimenti alla storia del cinema con un’estetica contemporanea e quasi futuristica.

Cineteca Madrid – Madrid

Design di Churtichaga + Quadra-Salcedo

A Madrid, nel 2011, un ex mattatoio è stato trasformato nella Cineteca Madrid, il primo teatro spagnolo dedicato interamente al cinema non-fiction. La sua programmazione ruota intorno a eventi culturali, festival, film indipendenti e pseudo-documentari. Questa sua particolarità si riflette anche nel design della struttura. La sala Azcona in particolare, intitolata al celebre sceneggiatore spagnolo Rafael Azcona, è considerata uno degli auditorium più suggestivi d’Europa. Il suo design conserva i materiali e gli elementi industriali del vecchio mattatoio, reinterpretati però in chiave contemporanea per creare uno spazio originale e caratteristico.

Questi esempi dimostrano come il cinema stia evolvendo anche dal punto di vista di design e architettura. Gli spazi diventano così parte integrante dell’esperienza, trasformando ogni visione in un momento memorabile.

Fondazione Prada – Milano

Design di OMA

A Milano, la Fondazione Prada ospita una delle sale cinematografiche più eleganti e riconoscibili dal punto di vista progettuale. Progettata dallo studio OMA guidato da Rem Koolhaas, la sala si distingue per un’estetica sofisticata e minimale, dove materiali pregiati come velluto, legno e metallo dialogano con una palette cromatica raffinata. L’ambiente richiama le atmosfere dei cinema d’essai, ma con un linguaggio contemporaneo che riflette l’identità culturale della fondazione, rendendo ogni proiezione un evento curato nei minimi dettagli.

Electric Cinema – Londra

Design di Gerald Seymour Valentin

Tra i cinema più iconici di Londra, l’Electric Cinema a Notting Hill rappresenta un perfetto equilibrio tra lusso e intimità. Con le sue poltrone in pelle, i divani e persino letti nelle prime file, questo spazio trasforma la visione in un momento di comfort assoluto. L’illuminazione soffusa e i dettagli vintage contribuiscono a creare un’atmosfera accogliente e sofisticata, dove il design è pensato per far sentire lo spettatore come a casa, senza rinunciare al fascino della sala cinematografica.

Sun Theatre – Melbourne

Design di Art Deco style

Nel quartiere Yarraville di Melbourne, il Sun Theatre è un perfetto esempio di come il fascino storico possa convivere con il comfort moderno. Inaugurato negli anni Trenta, l’edificio conserva intatti molti elementi Art Déco, dalle decorazioni geometriche alle insegne luminose. Le sue sale, ciascuna con una propria identità visiva, offrono un’esperienza che unisce nostalgia e innovazione, mantenendo vivo il legame con la tradizione cinematografica australiana.

Salle Infinite – Parigi

All’interno dello storico Le Grand Rex di Parigi si trova la Salle Infinite, una sala premium che porta l’esperienza cinematografica in una dimensione contemporanea e altamente immersiva. Il suo design retro-futuristico è caratterizzato da un sistema di illuminazione composto da oltre due chilometri di LED, che cambiano colore e intensità in relazione al film proiettato. A questo si aggiungono poltrone reclinabili, un servizio dedicato e tecnologie audio e video all’avanguardia, trasformando la visione in un’esperienza sensoriale che va ben oltre lo schermo.

In un’epoca in cui lo streaming sembra ridefinire il modo di fruire i contenuti, questi cinema di design dimostrano che l’esperienza in sala può ancora offrire qualcosa di unico e insostituibile. Non si tratta più soltanto di vedere un film, ma di viverlo attraverso uno spazio pensato per coinvolgere tutti i sensi. Il design, quindi, non è un semplice contorno, ma diventa parte attiva della narrazione, capace di amplificare emozioni e ricordi. È proprio in questa fusione tra architettura, atmosfera e racconto che il cinema trova nuove forme per continuare a sorprendere il pubblico e a rimanere un luogo speciale di condivisione culturale.

Alcuni cinema di design in giro per il mondo